分析中国文学中的美（中国文学作品的美学价值）

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什么叫做赋

1、赋是我国古代的一种文体。它讲究文采和韵律，有点类似于现代的散文诗。在内容上，赋通常会描绘事物、铺叙场景，以“铺采摛文，体物写志”为特色。赋这种文体，起源于战国，兴盛于汉唐，是古代文人墨客非常喜欢的一种文学创作形式。

2、“赋”是诵说的意思，不指文体。《汉书·艺文志》所谓“不歌而诵谓之赋”，也是指这个涵义。《周礼·春官宗伯·大师》中有“六诗”的提法，《毛诗序》称之为“六义”，即风、赋、比、兴、雅、颂，据郑玄的注解，“赋”是铺的意思，即“直铺陈今之政教善恶”，也不指文体。

3、、旧时献钱得官职：捐官。捐纳。（4）、赋税的一种：车捐。房捐。写法不同 赋：税：捐：侧重点不同 赋：税收产生初期用来满足军事需要征收的军需品叫做赋。税： 对整个社会产品和国民收入再分配的一种手段。捐：捐是一种自愿的交纳，是自愿的、临时财政收入。

如何认识中国古代的基本审美形态(意境,传神,优美,崇高)

审美形态的历史性首先体现在它是特定历史社会文化发展阶段的产物，其次在于它具体内涵在历史发展中不断演变。 中国早期的审美形态实质上是诗性与音乐性的；而西方早期的审美形态实质则是戏剧性与雕塑性的。

中国早期的审美形态实质是诗性与音乐性的；西方早期的审美形态实质是戏剧性与雕塑性的。审美形态与宗教：西方的审美形态的孕育一开始就与宗教意识联系在一起，注重对人生终极价值的追问；中国的审美文化则具有世俗化的特征，与宗教并不官切。

“美学”这一名称是近代才由西方传入中国的，但在中国的历史上，审美的意识早就存在。美学是审美意识的理论形态，也可以说，中国古代就已经对美学有了自己的一套认知体系。中国古典美学发展的历史阶段：1，先秦是中国古典美学发展的第一个黄金时代。老子、孔子、庄子的美学理论奠定了中国古典美学的发展方向。

基本特征是各种文化大融合，美学风格还不懂后代讲求的以虚当实、计白当黑之类的规律，它铺天盖地，满幅而来，画面塞得满满的，几乎不留空白。这也似乎“笨拙”。然而，它却给予人们以后代空灵精致的艺术所不能替代的丰满朴实的意境。

以形写神、形神兼备，是中国画创作的一个重要原则。中国画讲究气韵、追求意境。一个画家应具备“画得像”的功夫。但如果作品有形无神，那么即使画得再像也不是中国画所要达到的目的。有形无神的画是存在的，而有神无形的画是不存在的。写形是为了传神、为了畅神。形可在“似与不似之间”。

泉韵是什么意思?

梁：房屋的大梁。歌声回旋于房梁之间。形容歌声优美动听。林籁泉韵：风吹林木和泉石相激而产生的悦耳声音。泛指天籁。珠圆玉润：像珠子那样圆，像玉石那样滑润，形容歌声婉转优美或文字流畅明快。一片宫商，宫、商：都是古代五音之一。一片和谐的音乐声。形容文辞如乐声一样优美、悦耳。

形容男生唱歌好听的词语有袅袅余音，余韵绕梁，遏云绕梁，钧天之乐，玉润珠圆。袅袅余音读音niǎo niǎo yú yīn，意思是形容音乐结束后悠扬悦耳的声音仍然绵延不绝，回响在耳边。引证：清·魏秀仁《花月痕》第五十一回：“诸君听小子讲书，不必就散，尚有一回袅袅余音哩。

泉可以组词如下：泉水、泉眼、喷泉、泪泉、泉源、清泉、九泉、林泉、汤泉、瀵泉 意思是：从地下流出的水源：～源。～瀑。甘～。温～。喷～。黄～（旧时称人死后所在的地方。亦作“九泉”）。古代钱币的名称。姓。