诗歌创作统一的标志（诗歌创作的基本原则）

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简介清初到清中叶主要诗派的理论主张。

袁枚是一个思想比较解放的诗论家和诗人。他论诗主张“性灵说”，主张在创作中提倡写个人的“性情遭际”，写个人的灵感。根据这一标准，袁枚对各种形式的诗风进行了大胆的批判。

性灵诗派是清代中叶的一股重要诗歌流派，以袁枚、赵翼、张问陶为代表人物。它与以沈德潜为代表宗唐派的“格调说”以及以厉鹗、翁方纲为代表的宗宋派的“肌理说”相对立，强调了情感和个性的重要性，继承了晚明以来的主情传统，反对“道统”对文学的控制。

宋代杨万里反对江西诗派模拟剽袭、“掉书袋”的恶习，主张“风趣专写性灵”，也对性灵说产生了很大影响。袁枚对杨万里也是相当推崇的。 性灵说虽有源远流长的历史，但是作为明清时期广泛流行的一种诗歌主张，它主要是当时具体的社会政治条件和文艺思想斗争的产物。因此它和历史上这些有关论述，又有很大不同。

戴望舒诗歌创作的三个阶段极其特征

戴望舒的诗歌创作大致可以分为三个阶段，每个阶段都有其独特的特征。早期创作阶段：这一阶段戴望舒的诗歌多以抒发个人情感为主，情调低沉而感伤，明显受到古典诗词的影响，并回应了新月派诗风。他的成名作《雨巷》即为代表，展现了浪漫式抒情与西方象征主义的融合。

第三阶段是1937年后的抗日战争时期。在这阶段，戴望舒的诗歌以民族解放和社会进步为主题，如《元旦祝福》和《狱中题壁》。他的诗歌不再局限于个人情感的抒发，而是表现出了为民族解放而奋斗的勇气和信心。戴望舒的一生经历了多次社会变革和个人生活的起伏，这些都在他的诗歌中留下了深刻的痕迹。

第一阶段是1927年左右。他的思想上充满了幻灭的忧伤。这个时期的代表作是《雨巷》。这是他最著名的抒情诗。诗人在低沉的调子里抒发了自己幻灭的沉重情绪，这时期的特征是了诗歌中对现实不满，失望、幻灭和痛苦的情绪。第二阶段是1928年到1937年。这个时期的代表作是《断指》和《我底记忆》。

为什么说艾青的诗歌是中国现代诗歌成熟标志?

艾青，1910年3月27日生于浙江金华，现代文学家、诗人。因为，在新诗发展的第二个十年后期，艾青以《大堰河——我的保姆》引起诗坛注目，被称为“吹芦笛的诗人”。他的诗歌创作从一开始就汇入了世界近现代诗歌潮流。

艾青的诗歌不仅在形式上有所创新，其内容也深刻反映了时代的变迁与人民的情感。他的诗作往往融入了对社会的批判与对人性的思考，使得诗歌具有强烈的社会责任感和人文关怀。通过其独特的艺术手法和深刻的洞察力，艾青不仅为中国新诗的发展树立了新的标杆，也为后来的诗人提供了丰富的创作灵感。

艾青在我国新诗诗坛中的地位可以说是非常重要的。他的诗歌作品以其独特的风格和思想深度而闻名，对中国现代诗歌的发展产生了深远的影响。在创作风格上，艾青的诗歌以简练、直接、生动的语言表达出内心的情感和思想。他的诗作常常关注社会现实和人类命运，表达对人生、自然和社会问题的思考和关怀。