聂绀弩诗歌的白描手法（聂绀弩旧体诗全编）

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一般从哪些方面评析当代诗歌

1、(三)诗歌的情感诗歌是抒情言志的文体，鉴赏时，须深切体会诗歌的感情内涵。诗歌是一定时代生活的反映，理解诗歌的感情不能忽略时代的特征。诗人抒发感情的方式是多种多样的。可以直抒胸臆，可以借景或借物抒情。许多诗歌是情景交融，寓情于景。

2、诗歌是语言的艺术，诗歌中的语言是诗人千锤百炼的结果。“两句三年得，一吟双泪流。”“吟安一个字，拈断数茎须”等都说明了这个道理。诗歌的语言是富含哲理的、含蓄隽永的、凝练深沉的、生动流畅的、形象传神的、充满情感的，往往言在此而意在彼，言有尽而意无穷。

3、具体来说，鉴赏现代诗应主要从以下几方面入手。 诗歌的语言语言是一切文学作品的基本材料。诗歌尤其讲究语言的运用，因为艺术形象的塑造、意境的营造，以及情感的传达，都要借助语言。诗歌的语言要求用最简洁的词句传达尽可能丰富的内容，这就使诗歌语言形成了凝练、含蓄、跳跃性强的特点。

诗词的风格有哪些,代表人物是谁

山水田园诗 以反映田园生活、描绘山水景物为主要内容。继承和发展了陶渊明田园诗和谢灵运、谢朓等的山水诗。代表人物有盛唐的王维、孟浩然、储光羲、常建等，中唐的韦应物、柳宗元等。他们的作品较多地反映了闲适澹泊的思想情绪，色彩雅淡，意境幽深，多采用五言古体和五言律绝的形式。

山水田园诗派 王维、孟浩然、卢纶、李益等：特点： 题材多青山白云、幽人隐士；风格多恬静雅淡，富于阴柔之美；形式多五言、五绝、五律、五古。

这类作品被后人称为田园诗，而写作田园诗的诗人也就是田园诗派的诗人。田园诗派的代表人物是王维、孟浩然、陈子昂 、裴迪、王缙、祖咏、丘为等。其中又以王维和孟浩然的成就最高，所以田园诗派又称为“王孟诗派”。山水诗派：中国南朝宋出现的诗歌流派。开创山水诗派的大师是谢灵运。

温柔敦厚，怨而不怒的一派，以汉末文人五言诗《古诗十九首》为代表。田园山水诗派，鼻祖为晋陶渊明，唐代有孟浩然，王维等代表诗人。边塞诗派，以唐的高适、岑参为代表。浪漫主义诗派，鼻祖屈原，代表诗人李白。现实主义诗派，代表诗人杜甫，白居易。奇崛诗派，以韩愈，孟郊为代表。

中国现代散文发展史

1、唐朝是中国散文史上的黄金时期。这一时期，古文运动兴起，提倡质朴自然的文风，反对浮华雕琢。以韩愈、柳宗元为代表的古文家，创作了大量优秀的散文作品。同时，唐诗中的叙事诗和游记诗也为散文的发展提供了丰富的营养。进入宋朝，散文进一步繁荣。出现了以欧阳修、苏轼为代表的文坛巨匠。

2、鲁迅这个时期的杂文，有了进一步的发展，为了冲破国民党反动派当局严密的文网，他不得不经常变换笔名，写得较为隐晦曲折，虽是“带着枷锁的跳舞”(《且介亭杂文二集·后记》)，却说明他运用这一武器，达到了更加精湛、娴熟的地步。

3、先秦是中国散文的成熟期和第一个繁荣期，目前可知中国最早的散文集，是《尚书》。春秋战国时期，是中国思想史上百家争鸣的时代，他们各自提出如何解决当时的社会问题的主张，散文的发展因而突飞猛进，产生哲理散文与历史散文。

4、中国的散文由“代圣贤立言”变为“表现自己”，从内容记写上实现了和世界文学的对接。同时，由“文章”上升为“文学”，极大地提升了散文的审美品位。现代散文石破天惊般的辉煌发展与巨大业绩，是继先奉诸了“百家争鸣”之后散文史上又一次助思想，文体的大解放，大突破，大变革时期。

5、在甲午战争之后，当一种完全摆脱古文家法、自由活泼、富于鼓动性的“新文体”呈献给文坛时，人们振奋了———因为一场扫荡旧文体开创新文体的散文近代化高潮到来了。 “新文体”是资产阶级维新派在近代散文变革中的一种创造。它是适应宣传维新变法主张的历史要求而产生的，也是近代散文发展的必然趋势。

6、“现、当代散文”，是一个历史的范畴。“现代散文”，是指由“五四”到“建国”这30年间的散文创作；“当代散文”，则是指开国后直至今天的散文创作。中国现代散文，发端于伟大的“五四”新文化运动。郁达夫曾说：“五四运动的 的成功，第一要算‘个人’的发现。

举例阐述《史记》对小说的影响

1、《史记》对古代的小说、戏剧、传记文学、散文，都有广泛而深远的影响。

2、在武侠小说方面，除了人物类型，它的体裁和叙事方式也受到《史记》的显著影响。中国传统小说多以传为名，以人物传记式的形式展开，具有人物传记式的开头和结尾，以人物生平始终为脉络，严格按时间顺序展开情节，并往往有作者的直接评论，这一切重要特征，主要是渊源于《史记》的。

3、《史记》的影响是深远的，它不仅为后代文学的发展提供了丰富的营养，还激发了强大的动力。作为一位伟大的历史学家和文学家，司马迁在《史记》中大力弘扬了人文精神，树立了光辉的榜样。

4、在后代的小说、戏剧中，所写的帝王、英雄、侠客、官吏等各种人物形象，有不少是从《史记》的人物形象演化出来的。在小说方面，除了人物类型，它的体裁和叙事方式也受到《史记》的显著影响。

5、现根据我的认识，将《史记》对后世长篇小说的影响归纳为以下几个方面：其一，写小说的人以写“史”自命，评小说的人，以《史记》与之相比。其二，中国后代许多长篇小说的主题，往往在《史记》中已见端倪。其三，中国长篇小说的结构深受《史记》影响，往往成为一种可拼可合的组合形式。

6、人物类型和叙事方式的影响：《史记》中的人物类型、体裁和叙事方式对后世武侠小说有显著影响。许多小说如《东周列国志》、《大秦帝国》和《战国纵横》等都以《史记》为取材之源。戏剧领域：戏剧取材的宝库：《史记》的故事具有强烈的戏剧性，人物性格鲜明，矛盾冲突尖锐，成为后代戏剧取材的宝库。

古诗文中有哪些艺术特色

1、耳目一新的抒情艺术。《古诗十九首》是古代抒情诗的典范，它长于抒情，却不径直言之，而是委曲宛转，反复低徊。首先，许多诗篇都能巧妙地起兴发端，很少一开始就抒情明理。用以起兴发端的有典型事件，也有具体物象。

2、体现音乐美感的艺术。诗词不同于小说、杂文等文学形式的鲜明特色，是偏重并借助于音乐艺术进行表达。如果失去了咏唱吟诵之美，诗词就不能称为是诗词。例如宋词就是当时的流行歌曲，平仄主要是为了与曲谱的协调配合，为了更好的表现音乐的节奏美感。

3、天然纯朴。在情感表达上，这些古诗充满了真挚与朴实，没有丝毫的造作之态。在艺术表现上，它们的描绘和措辞仿佛信手拈来，自然而无雕琢之痕，宛如天然形成的出水芙蓉。景情相生。

4、《古诗十九首》的艺术特色如下：意味无穷。遣词用语非常浅近明白，“平平道出，且无用功字面，若秀才对朋友说家常话”，却涵咏不尽，意味无穷。质朴自然。

5、《古诗十九首》的作者汲取了乐府民歌的养分，创作时情感真挚，语言朴素自然，毫无矫饰，展现出一种浑然天成的艺术风格。刘勰在《文心雕龙·明诗》中对《古诗十九首》的艺术特色做了精辟总结，称其为“实五言之冠冕”。

6、意味无穷。遣词用语非常浅近明白，“平平道出，且无用功字面，若秀才对朋友说家常话”，却涵咏不尽，意味无穷。质朴自然。从情感说，《古诗十九首》感情纯真诚挚，没有矫揉造作；从艺术表现说，它的写境用语好像都是信手拈来，没有错采镂金式的加工，而是出水芙蓉般的自然诗境。

有关艺术创作文言文

1、其《祭田横墓文》、《与孟东野书》、《送孟东野序》、《师说》、《答李翊书》、《祭十二郎文》、《进学解》、《张中丞传后叙》、《柳子厚墓志铭》、《杂说》等，都可称为千古佳作。 第韩文如行云流水，不拘常格，但有常法，长于抒情，又善于选择典型情节，所写所记人物事件具有立体感。

2、作品名称： 濮仲谦雕刻 创作年代： 明末清初 文学体裁： 散文 作者： 张岱 南京濮仲谦，古貌古心，粥粥若无能者，然其技艺之巧，夺天工焉。其竹器，一帚、一刷，竹寸耳，勾勒数刀，价以两计。

3、译文：黄筌一次画了一只飞鸟，脖子和脚都是伸展开的。有人对他说：“飞鸟缩起脖子才能把脚张开，把脚缩起来才能把脖子伸出来，没有像这样两者都张开的。”黄筌就去验证了一下，发现果然是这样。

4、外貌谦卑，好像无能，却有巧夺天工的技艺；工艺精简，而艺术品的价值和艺术境界却很高；自身赤贫却施惠他人搜索。 译文：南京濮仲谦，古朴的容貌，不同凡俗的古人的思想。卑微谦恭的形象，好像是一个无能之辈。 然而他的雕刻艺术，技艺高巧，可以夺天工了。他雕刻竹器，一帚、一刷，竹片只是方寸而已。