古代诗歌为什么难写（为什么古人写诗写得好）

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你觉得写古诗词难不难?

1、茶若醉人何须酒，唯有碎银解千愁。枉有一杯醉人酒，难解半点俗世愁。本是青灯不归客，却因浊酒恋风尘。星光不问赶路人，岁月不负有心人。自由诗 自由诗是没有规则的音节、韵律及其他正规设计的诗。它追求“有机形式”，依靠言语的自然节奏。这种言语对诗的主题和感情来说是“自然”的。

2、学写诗词并不难。首先，要知道诗词的格律。人们常说的诗词，大多指近体诗和词。近体诗包括五言和七言的律诗、绝句，共四种体裁，每一种在格式上有四个具体格式，总共十六种形式。词的格式依据词牌规定，共一千余种。这些都不要去记，随时查就行。

3、写诗歌说难也不难.多读些诗，在读诗中提高文字功底，在读诗中学习写诗的技巧，在读诗中掌握一些写诗的基本要素。

4、虽然这个过程并不难，如果高考要考，保证人人高分。正因为现代人写诗大多是抒发自己感情，对平仄格律诗的需求很低，所以不是兴趣非常浓烈的人，就会觉得为了这么些没什么实际用处的知识浪费时间不太值得。所以很多人认为遵守平仄格律的近体诗难。写古体诗容易，因为不过就是文言版的现代诗，你对自己负责就好。

写古风的诗有哪些技巧啊?

技巧：避免重字、同音、上下联不相关、格调弱、字俗、意杂。重字：损伤诗的意境，所以要回避。但是重字用法如叠字，顶真格，同一句回环等，又或同一诗中两字用法意义不同，又或不损伤意境，则可以使用。例如：“一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红。” “山外青山楼外楼”等等。

注意押韵，要把想写的话换成含义最丰富、最简洁的话，差不多是这样。

一 、技巧 古体诗虽然可以押韵，但是诗人们不一定每次都用押韵。例如李白古风第十四首就以麌韵独用，不杂语韵字。特别要注意的是：上声和去声有时可以通韵，但是平仄不能通韵，入声字更不能与其他各声通韵。就拿“雹”字来说，它也是入声，并且是觉韵字。觉药是邻韵，本来可以跟药韵相通的。

第一，古体不讲平仄。因为平仄的概念是武则天时期才出现的，古体是没办法去遵从的，但是一般会遵从四声韵。这是因为四声韵本来就是从古体诗总结出来的……你只要想读着顺口，抑扬顿挫，就必然守四声韵。第二，古体诗没有句数限制。你想写多长，你就写多长。

第二步，大量阅读，提高古诗词鉴赏能力。好的鉴赏力是技巧和意境结合提升的表现。鉴赏能力来自于大量的阅读，来自于对古诗发展变迁的理解。

写作古诗的方法技巧：注意古体诗的韵 古体诗既可以押平声韵，又可以押仄声韵。在仄声韵当中，还要区别上声韵、去声韵、入声韵；一般地说，不同声调是不可以押韵的。 古体诗用韵，比律诗稍宽；一韵独用固然可以，两个以上的韵通用也行。但是，所谓通用也不是随便乱来的；必须是邻韵才能通用。

我们现在觉得格律诗很难写,为什么对唐宋文人来说似乎很简单?

鉴于唐诗的易燃性，这种风格追求人的创造风格，用情感来判断质量更加简单、客观。在格律诗的评价体系中，作品与人物虽然不能分离，但它们是相对独立的。同样，判断的标准是一样的，创造的标准也是一样的。

唐以后的诗体，从格律上看，大致可分为近体诗和古体诗两类。近体诗又叫今体诗，它有一定的格律。古体诗一般又叫古风，这是依照古诗的作法写的，形式比较自由，不受格律的束缚。从诗句的字数看，有所谓四言诗、五言诗和七言诗。四言是四个字一句，五言是五个字一句，七言是七个字一句。

二，思想解放 唐帝国是空前大一统的 ，中国同西域、中亚、印度、日本等国的文化交流也有较大的发展。唐代思想开放，人际环境宽松、洒脱、大度，所以诗人写起诗来较为自由、随意。透过唐诗，特别是初唐与盛唐时期的诗词，我们可以强烈地体现到诗词当中透露出的这层意境。

格律诗第一句可押韵，也可不押韵。奇数句不押韵，偶数句必须押韵，且只能押平声韵比如我写个简单五绝，格式为：平仄交替出现，这是“平平”开头的，所以叫“平起式。平平仄仄平（平仄交替）然后奇偶相反。仄仄仄平平。马上下一句，偶奇相同。

为什么有人说自唐朝以后诗歌佳作越来越少?

1、词的流行，使得当时社会上大部分的文学家更注重词的创作，而淡化了诗歌的写作，所以在宋朝时词文化更加艳丽。

2、由此可以看出诗、歌、乐府这三个概念之间的关系：诗指的是诗人所作的歌辞，歌指的是和诗相配合的乐曲，乐府则兼指二者而言。后来袭用乐府旧题或摹仿乐府体裁写的作品，虽然没有配乐，也称为乐府。中唐时白居易等掀起一个新乐府运动，创新题，写时事，因而叫作新乐府。

3、它在中国诗歌史上，尤其是宋明时期，长期受到忽视，这是不应该的。当一颗明珠被发现的时候，它的璀璨和夺目光芒将无法再被人忽视。我们都知道，诗歌是语言的艺术，那么一首诗，除了语言的优美，其次要有内在的生命力。生命力就是它有意境和境界，有深度的思想和美的内涵，或者诚挚的情感。

4、以唐朝为界限，以前诗歌均为古体诗，其后，古体诗渐渐式微，逐渐消亡。古体诗又称古诗或古风；近体诗又称今体诗。从《诗经》到南北朝的 庾信，都算是古体诗，但唐代之后的诗歌不一定都算近体诗，具体在于格律声韵之分。

5、六朝以后，社会上很看重辞赋，认为上不类诗，下不类赋，以此又创立了骚人一词。从战国而至盛唐，诗人、骚人的称号受人尊敬。 v古诗二言至十一言之始 中国是诗歌的王国，从远古至近代诗歌不知其几千万万，因种种原因失传了的除外，保存下来的仍可说是浩如烟海。

6、律诗是一种有严格格律要求的诗体。它对诗篇的字数、句数、用韵、声调的平仄、词语的对仗等等，都有严格的规定。这种诗体是以前所未有的。为了表示与古体诗的不同，唐代称之为近体诗或今体诗。律诗是唐诗的代表，它被以后历代诗人所承袭。

为何大学教授鉴赏诗词,满腹才华,但是却无法自己作出优秀诗作呢?

1、现在的大学教授写不出好诗来，实在不值得惊奇。其实从唐宋就可以看出来，佳作涌现需要时代的加成，唐诗宋词最杰出的诗作就在那两个时代，后面元明清虽然偶有佳作，但远不能跟那两个朝代媲美。到了近代，唐诗宋词形式的诗歌已经大大衰落了，唯一可以称得上上乘之作的唯有主席的诗词了。

2、北京邮电大学信息安全中心(没错，这就是方校长所在的那所大学，其“信息安全中心”大概也难逃罪责，此时让我们暂且就事论事，不去计较这所学府的龌蹉往事)有一名教授，名叫杨义先，他公开了一篇题为《出诗表——机器文学新进展》的科研报告，既用计算机的能力，揭开了“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”的秘密。

3、深圳大学的副教授徐晋如，其在公共领域的影响力主要源自于他对余秋雨、南怀瑾等人物的犀利批判，这些评价往往逻辑清晰，尽管言辞直率，但也无可厚非，展现了他的鲜明立场（批判态度）。

4、大学里的古诗词鉴赏课程，旨在引导学生深入理解与欣赏古人的文学作品。古人在寥寥数语中，便能传达出深刻的精神内涵和绝美的意境，这是我们应当学习和鉴赏的宝贵遗产。通过学习鉴赏古诗词，我们不仅能够了解古人作品为何优秀，还能够探究其精妙之处。